私は、小学生のころに『古畑任三郎』をリアルタイムで観ていた。
毎週、楽しみで仕方がなかった。
Netflixで配信されていたので、久しぶりに見返してみた。
大人になってから見返すと、 面白いと感じられる“層”が増えていることに気づいた。
子供のころも面白かった。
でも大人になった今は、もっと面白かった。
概要
『警部補・古畑任三郎』は、田村正和演じる古畑任三郎が、毎回さまざまな難事件を解決していくミステリードラマだ。
古畑はいつも自転車で事件現場に現れ、淡々と、しかし鋭く真相に迫っていく。
相棒は西村雅彦演じる今泉慎太郎。
どこか抜けていて、古畑に振り回される姿が絶妙なアクセントになっている。
シリーズは全部で3部構成。
- 第1シリーズ：1994年
- 第2シリーズ：1996年
- 第3シリーズ：1999年
さらにスペシャル版や『古畑中学生』などの派生作品も作られている。
私が思う『警部補・古畑任三郎』の面白さ
『警部補・古畑任三郎』の面白さは、私の中では大きく3つある。
①物語の構造
なんといっても、まずはこれだと思う。
最初に犯人がわかっている。
普通のミステリは「犯人は誰だ？」が軸になるけれど、『警部補・古畑任三郎』はその逆だ。
最初に犯人と犯行が全部見せられる。
つまり、「犯人は誰か？」ではなく「どうやって暴くか？」を楽しむというドラマだ。
- 犯行の全容を最初に見せる
- 小さな違和感を散りばめる
- 古畑がそれを拾う
- 論理に変換する
- 最後に一本の線でつながる
この流れが本当に気持ちいい。
②キャラクター
ミステリー作品には、知的で鋭い名探偵がたくさん登場する。
冷静沈着、観察力抜群、推理力は天才的。
古畑任三郎の魅力は、“名探偵としての優秀さ”に加えて「しつこくて、いじわるで、皮肉屋なのに、なぜか憎めない」という、人間としての面白さにあると思う。
古畑は、犯人を追い詰めるときの粘着質さがすごい。
何度も同じ質問をするし、わざと相手をイラつかせるし、揚げ足を取るし、ちょっと意地悪だ。
普通なら嫌われるタイプだ。
でも、古畑の場合は違う。
犯人は煙たがりながらも、最終的に犯行を暴かれた時に、古畑を憎んでいるようには見えない。
作中で、犯人がこういった趣旨のことを言うことさえある。
「だんだん、あなたと話すのが楽しみになってきましたよ」
犯人をこういう気持ちにさせるのは、古畑が犯人を敵として扱っていないからだと思う。
一人の人間として、敬意を払って接しているからだと思う。
それに、古畑は、ちょっと寂しがり屋で、ちょっと不器用で、ちょっと子どもっぽいところがある。
それが、しつこさや意地悪や皮肉を、愛嬌に変えているように思う。
犯人が古畑に心を許すのは、 古畑が“ただの名探偵”ではなく、「人間として魅力的」だからだと思う。
そして、それは視聴者にとっても同じだ。
③犯人の人間らしさ
古畑は、事件の真相をすべて暴いたあと、必ず犯人にこう聞く。
「どうしてこんなことをしたんですか？」
これは、この問いだけは、古畑自身が“推理”で答えを出すことができないからだと思う。
犯行は暴ける。
嘘は暴ける。
矛盾は暴ける。
でも、人の気持ちだけは、暴けない。
犯人が最後に語る動機は、ときに驚くほど小さい。
「え？そんなことで？」と思うような理由も多い。
でも、その理由は、その人にとっては重大で、揺るぎない理由なのだ。
他人から見れば些細なことでも、本人にとっては人生を揺らすほどの重さがあるのだ。
子供のころは、単純に「そんな理由で？」と思っていた。
でも、歳を重ねた今、「どうしても許容できなかったんだろうな」と、自然に想像できる。
犯行理由の裏にある、その人の積み重ねてきた人生や、抱えてきた感情の重さが想像できる。
たとえば、
- 長年のわだかまり
- ちょっとした嫉妬
- 誰にも言えない劣等感
- ふとした一言
- 小さな誤解が積み重なった結果
そういうものが、他人から見れば「そんなことで？」でも、本人にとっては耐えられないことだったのだろうと納得がいく。
古畑は、事件の構造を暴くけれど、人の気持ちまでは暴けないというのは、実にリアルだ。
人間は、合理的じゃないこともあるし、完璧でもないし、説明できない気持ちで動いてしまうこともある。
『古畑任三郎』という作品は、その人間らしさを、最後の「犯行理由」のパートで見せているように思う。
変わらないものと変わるもの
『警部補・古畑任三郎』を見返してみたが、昔の自分が感じていた「面白さ」は、今もちゃんと自分の中に残っていた。
ただ、その上に、もう少しだけ別の感情が重なるようになった。
あのころと同じように楽しみつつも、見ている景色は少しだけ違っていた。
それだけ自分の中に積み重ねてきたものがあるということだろう。
歳を重ねると、自分の中で“変わるもの”もあれば“変わらないもの”もある。
これからも、その2つは並んでいくのだと思う。
『古畑任三郎』は、時代が変わっても色褪せない。
また気が向いたら、ふらっと見返してみようと思う。
同じ作品でも、その時々で、心に触れる場所が変わることってありますよね。